文 | 寒山客
编 | 林风
正值官方媒体不吝赞美之词，对其演技推崇备至之际，五十四岁的于和伟再度迎来职业生涯的辉煌时刻——他的名字闪耀在第16届澳门国际电视节“金莲花奖”最佳男主角的提名榜上。在备受瞩目的剧作《沉默的荣耀》中，他倾情演绎了隐蔽战线英雄吴石的光辉形象，这一角色不仅深深打动了专业评委，更在广大观众心中刻下了难以磨灭的印记。
这段佳话的背后，竟暗藏着一则跨越三十载的预言。昔日张艺谋导演一句看似随意的点评，如今回望，竟如命运的谶语般精准应验。
演艺生涯的蜕变
时至2025年，于和伟正以扎实的演技在演艺界谱写着自己的传奇篇章。当澳门国际电视节揭晓提名名单时，他凭借对革命先驱吴石的生动诠释，成功入围视帝的最终角逐。
而就在一个月前，《》曾在短短七十二小时内连续四次刊文，盛赞其表演“已入化境”，并称其“借角色传递出深沉的家国情怀”。然而少有人知的是，在成为“中年演员楷模”之前，他曾历经长达七年的配角磨砺。
与张艺谋的初次相遇，便发生在那段籍籍无名的岁月里。
上世纪九十年代末，刚从戏剧院校毕业的于和伟，有幸获得了参与张艺谋影片拍摄的宝贵机会。尽管只是在人群中充当背景，既无台词也无特写，他却以极其认真的态度对待这个微不足道的角色。
当其他群众演员草率完成拍摄时，于和伟却将这次经历视作难得的学习机会。即便只是在舞池中伴舞，他也全情投入，力求完美。
然而，当他满怀期待地邀请友人观看成片时，却失望地发现自己的镜头在最终版本中消失无踪。这段经历成为他心中久久难以抚平的遗憾。
多年后，在《坚如磐石》拍摄现场，当于和伟重提这段往事时，张艺谋先是大笑，随后郑重表示：“当年看着那些在背景中的年轻人，我就预感到他们中会有人成为杰出的演员。这个预言在你身上应验了。”导演更毫不吝啬地称赞：“你是中国最出色的演员，无人能及。”
这番迟来二十余年的肯定，让于和伟激动得难以自持。时光流转，最终印证了张导的预言，这位勤勉的演员用实力赢得了业界与观众的双重认可。
业内的赞誉
在浮华喧嚣的演艺圈，流量终会退潮，而同行的敬重才是衡量成就的真正标尺。于和伟的崛起之路，离不开前辈演员的慧眼识珠与倾力提携。
2004年，经过多年沉淀的他终于迎来转机，在《历史的天空》中与演技派大家李雪健同台切磋。他塑造的万古碑一角，突破了反派角色的固有模式，赋予了角色复杂而立体的人性深度。
在一场墓地戏中，他即兴加入的清唱片段，将角色扭曲而矛盾的内心世界展现得入木三分。这个剧本之外的创作，最终成为全剧最触动人心的场景之一。
如此精湛的演绎不仅征服了观众，更赢得了李雪健的高度赏识。前辈特意叮嘱他不要拘泥于特定类型角色，鼓励他大胆拓宽戏路。
与黄渤合作《一出好戏》时，于和伟再次展现出惊人的角色塑造力。他饰演的“张总”在得意时的意气风发与失意时的脆弱感伤形成强烈反差，特别是凝望家人视频时眼中流露的温情，让角色瞬间血肉丰满。
黄渤由衷赞叹：“他的表演为影片增添了亮色。”
《沉默的荣耀》编剧卢静如此评价：“他是我见过最勤于钻研的演员，对人物和剧情有着超凡的领悟力。”
学术界专家肖英教授则总结出于和伟塑造角色的“四步法则”：探寻、接近、融入、超越。这套独特的表演体系，正是他能够赋予每个角色鲜活灵魂的秘诀所在。
观众的共鸣
除了专业领域的认可，观众发自内心的喜爱才是对于和伟演技最真实的褒奖。
在《沉默的荣耀》中，一段三分半钟的无台词独白戏堪称经典。镜头前，他仅凭眼神的微妙变化，将角色从惊惶到决绝的心路历程演绎得层次分明。
这段表演在网络上引发热议，观众纷纷感叹：“他的眼神会说话，每个情绪转折都如此自然真实。”
而在科幻巨制《三体》中，他精准拿捏了史强一角的痞气与正气。那句“邪乎到家必有鬼”的台词，更成为观众竞相模仿的金句。
影迷们由衷赞叹：“这才是真正的‘剧抛脸’，永远猜不到他下一个角色会带来怎样的惊喜。”
这份厚爱绝非偶然，而是源于他数十年如一日对表演艺术的执着追求。当张艺谋的预言成真，当提名喜讯传来，人们无不为这位敬业的好演员感到欣慰。
艺术人生的启示
从默默无闻的群演到备受推崇的表演艺术家，于和伟用三十年的坚守印证了张艺谋的预言。
他的成功之路没有捷径，唯有对表演艺术的虔诚与专注。在这个浮躁的时代，他证明了真正的艺术生命源于持续沉淀与用心打磨。
)
)
)
)
)
)
)
)
)
)
)
)
)
)