2025年首部热度破万古装剧《临江仙》，开播2.5小时刷新平台纪录。
开播前预约量已破300万，微博话题阅读超8亿。
一部仙侠剧，凭什么让观众还没看剧就“动手”参与？
开播前三个月，剧方在微博发起“调色公投”。
A版无滤镜冷色调，B版暖色调，24小时内近五万人投票。
随后，粉丝创作的文案“鸿蒙生两仪，恨为爱之极”被定为核心宣传语。
官微又让粉丝从“邻居”“调解员”等候选名中投票，24小时投票过万。
这一系列互动，让剧集未播先火——爱奇艺预约量突破300万，微博话题阅读过亿。
开播首日，爱奇艺2.5小时热度破6000，刷新平台新剧纪录。
24小时内热度飙升至9000。
2025年6月15日，热度破万，成为当年首部达成该成就的古装剧。
此后，猫眼、德塔文等榜单连续15日位居榜首。
云合数据显示，该剧市占率达24%以上，保持S+评级。
抖音主话题播放量达百亿，官方账号粉丝破百万。
剧集收官后，社交平台仍持续有新观众加入讨论，形成长尾效应。
平台的角色变了。以前是播放渠道，现在是互动场域。
爱奇艺的热度算法实时反馈观众喜好，微博的投票功能让粉丝直接参与决策。
24小时内近五万人为调色投票，这在传统制作时代不可想象。
平台把观众的选择权前置，让制作方在播出前就知道“他们要什么”。
这也意味着，剧集成功不再是单点突破，而是平台、制作方、观众三方共建的结果。
内容创新不再是一场赌博，而是一次次被数据验证的冒险。
“鸿蒙生两仪，恨为爱之极”——这句被全网引用的文案，出自白鹿粉丝之手。
剧方把文案创作权交出去，粉丝把情感投射进来。
这不是简单的征集活动，而是一次文化共创。
传统观剧关系中，观众是接收者；在这里，观众成了“文化翻译官”。
当年轻人说“势均力敌方是爱情底气”，他们不是在复述剧情，而是在表达自己。
剧集成了镜子，照见观众的心声。
《临江仙》给行业上了一课：爆款不再是品牌“造”出来的，而是和观众“长”出来的。
欢娱影视此前操盘《延禧攻略》《墨雨云间》，已积累“品质标杆”的品牌势能。
但这次他们让渡部分创作权——调色让粉丝投，文案让粉丝写，剧名让粉丝选。
品牌角色从“造物主”转向“社群组织者”。
这种模式可复制吗？至少欢娱自己证明了：从《五福临门》到《墨雨云间》再到《临江仙》，共创策略一次比一次成熟。
未来，谁能把观众变成“自己人”，谁就能把热度变成资产。
《临江仙》讲的是仙侠，演的是人间。
当观众在“离婚法庭”里看见自己的情感投射，当粉丝创作的文案成为全网热梗，
这部剧就不只是白鹿和曾舜晞的作品，而成了千万人共同书写的故事。
最好的爆款，是观众自己的故事。
你呢，参与过哪部剧的“共创”？
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