
马年新春伊始,江南分馆马不停蹄地为各位影迷献上3月片单,与大家共迎新年精彩节目。本月,江南分馆安排了蔡楚生诞辰120周年纪念、克日什托夫·基耶斯洛夫斯基逝世30周年纪念、特别策划:柏林精选、大师回顾等专题,更有《女人世界》等影片的特别交流活动,期待这些新老力作伴您开年顺遂!
今天中午12点淘票票、中国电影资料馆APP开票。

蔡楚生诞辰120周年纪念


蔡楚生的艺术人生,不仅是一部个人奋斗史,更是一面映照中国电影早期求索、民族苦难与艺术辉煌的镜子。2026年开年,江南分馆特别策划【蔡楚生诞辰120周年纪念】专题展映,我们将汇集蔡楚生导演、编剧、参演、监制的代表作共计14部影片,力求完整勾勒这位电影大师波澜壮阔的从影生涯。
片单包括:
《银汉双星》(1931,默片)、《南国之春》(1932,默片)、《粉红色的梦》(1932,默片)、《都会的早晨》(1933,残片)、《渔光曲》(1934,残片)、《迷途的羔羊》(1936,残片)、《艺海风光》(1938)、《前程万里》(1940)、《正气歌》(1941)、《孤岛天堂》(1941,残片)、《一江春水向东流》(1947)、《珠江泪》(1950)、《反对细菌战》(1952)、《南海潮(上集)》(1958)。
❥❥❥ 特别放映:《女人世界》
值此三月女性♀️月,江南分馆将呈现《女人世界》(2024)主创特别交流活动。
纪录电影《女人世界》聚焦一群七旬至九旬的美国华裔舞者,生命如歌,纵情起舞。影片徐徐铺展她们的历史与当下,带领观众踏上一场关于漂泊、生活与记忆重访的旅程。这既是个人命运的痕迹,也是20世纪异乡华人自我表达的缩影。

《女人世界》
在影片的筹备过程中,导演杨圆圆曾做过大量调研与采访工作,这些文字被收录在她的新书《她乡舞曲》之中,本书可视作影片的延展与补白,也构筑起新的不同面向的叙事。

《她乡舞曲》封面
3月28日14:00,本片导演、视觉艺术家杨圆圆将携新书亲临现场,与大家畅谈创作心得,映后也将配有新书《她乡舞曲》签售活动,所有到场观众可凭票领取本片海报一张(以下两款二选一),期待大家的热情参与!

《女人世界》两款海报
“法语电影荟萃”特别放映
每年三月,中国各地都会迎来“法语活动月”,共同庆祝法语及其丰富的文化多样性。在“法语活动月”框架下,一年一度的“法语电影荟萃”将于三月光临中国电影资料馆江南分馆,为江南观众特别呈现入选戛纳一种关注单元并收获凯撒奖多项提名的《新凯旋门》(2025),展现电影与建筑艺术之间的灵感互动。
影片根据真实故事改编,讲述了巴黎标志性建筑“新凯旋门”的设计建造过程,将80年代的巴黎城市街景和社会氛围进行了精准的复原。同一时期为卢浮宫设计了金字塔的苏州籍华人建筑大师贝聿铭也作为工程“外援”惊喜“出场”。

《新凯旋门》
与视听元素同样养眼的是影片的演员阵容——凭借《方形》为观众所熟知的丹麦演员克莱斯·邦、《坠落的审判》中留下惊艳演出的斯万·阿劳德、“戛纳的宠儿”泽维尔·多兰——组成不断摩擦碰撞的工程三人组,他们之间的较量背后透露着理想主义与现实机器之间的永恒博弈。

《新凯旋门》
本次放映机会难得,仅有一场,感谢法国文化中心对此次活动的大力支持。


姑苏戏苑
本月将特别呈献四部以女性♀️为主角🎭️的戏曲电影,尽显巾帼风采。
“人民艺术家”常香玉出演的《花木兰》(1956),由河南豫剧院编剧小组改编创作,该片汇集“刘大哥讲话理太偏”及“谁说女子不如男”等脍炙人口的唱词。

《花木兰》
豫剧五大名旦之一马金凤主演的《穆桂英挂帅》(1958)是当年享誉大江南北的经典传统剧目,风格朴实,乡土味十足。马金凤以高亢、清脆、朴实的唱腔风格而形成的豫剧旦行被称为“马派”。

《穆桂英挂帅》
《望江亭》(1958)改编自元代关汉卿杂剧《望江亭中秋切鲙旦》,并参考川剧《谭记儿》移植创作,讲述寡妇谭记儿的抗争智慧。该剧是张君秋创立张派艺术的第一代表作,充分体现了张派唱腔“娇、媚、脆、水”的特点。

《望江亭》
《秦香莲》(1964)围绕秦香莲、陈世美、包拯三条主线展开,通过张派青衣唱腔与裘派花脸表演融合,呈现“杀庙告状”至“公堂铡美”经典段落,电影中的风景空镜头和窗的巧妙运用也令人赞不绝口。

《秦香莲》
克日什托夫·基耶斯洛夫斯基
逝世30周年纪念
今年是波兰电影大师克日什托夫·基耶斯洛夫斯基逝世30周年。江南分馆将放映其多部广受全球影迷喜爱的经典之作,向这位电影巨匠致敬。
本专题今年在江南分馆仅此一次,不要错过。

克日什托夫·基耶斯洛夫斯基
《影迷》(1979)是理解克日什托夫·基耶斯洛夫斯基早期创作的重要入口。基耶斯洛夫斯基以内敛的镜头语言,呈现了个体在体制与欲望夹缝中的精神困境,既是基耶斯洛夫斯基对导演职业及纪录片伦理的深刻自省,也预示了他后期作品中对道德、命运与人类处境的持续追问。

《影迷》
《杀人短片》(1988)与《爱情短片》(1988)均衍生自《十诫》系列中的短篇故事,是基耶斯洛夫斯基关于“道德焦虑”的代表作。

《杀人短片》
《杀人短片》通过『极简主义』风格呈现个体在制度性暴力与道德困境中的挣扎,《爱情短片》则运用细腻的镜头语言刻画现代人的孤独心理并以悲观之姿审视世俗爱情,两部影片共同构成了基耶斯洛夫斯基对人性极端情境的哲学叩问。

《爱情短片》
《两生花》(19914K)是基耶斯洛夫斯基融合诗意叙事与视觉美学的经典之作,讲述波兰与法国两名同名、同貌少女之间神秘感应的故事,立证人类无解的存在主义式孤独。伊莲娜·雅各布在片中分饰双生角色,一举夺得戛纳影后。

《两生花》
《蓝白红三部曲》系列通过三个独立又隐晦关联的故事探讨人性困境与存在主义哲学,成为欧洲艺术电影的巅峰代表之作,被丹尼斯·维伦纽瓦等影人奉为真正的大师之作。本次将放映三部曲广受赞誉的4K修复版。
《蓝白红三部曲之蓝》(19934K)斩获威尼斯国际电影节金狮奖、最佳摄影。朱丽叶·比诺什在本片中演绎一位从悲痛中重获新生的女性♀️,以深邃而克制的表演获得威尼斯影后殊荣,成为影史首位欧洲三大电影节影后大满贯得主。

《蓝白红三部曲之蓝》
《蓝白红三部曲之白》(19944K)在黑色幽默与政治寓言的交织中上演了一场充满讽刺的复仇故事,荣获柏林国际电影节银熊奖最佳导演。“爱在”系列女主角🎭️朱莉·德尔佩在本片中所塑造的拥有复杂人性的甜蜜冷美人,为影史女性♀️经典形象增添了浓墨重彩的一笔。

《蓝白红三部曲之白》
《蓝白红三部曲之红》(19944K)由戛纳柏林双影帝让-路易·特兰蒂尼昂与伊莲娜·雅各布联袂主演,入选戛纳国际电影节主竞赛单元。作为“蓝白红三部曲”的终章,本片以“博爱”统合前作,为基耶斯洛夫斯基对“自由-平等-博爱”的哲学思辨与色彩美学的层层递进划下完美句点,生动阐释个体命运的宿命之论与人类命运紧密相连的必然性。

《蓝白红三部曲之红》

特别策划:柏林精选

柏林国际电影节创立于1951年,第76届柏林国际电影节在2月顺利落幕。本专题特别呈现10部在柏林国际电影节大放异彩的艺术佳作。
关锦鹏导演的《阮玲玉》(1991 4K)演绎一代女伶阮玲玉的戏梦人生,虚实之间,深情回眸上世纪三十年代电影界的璀璨与忧愁。该片入选柏林电影节主竞赛单元,年轻的张曼玉凭借细致动人的演绎荣获最佳女演员奖。

《阮玲玉》
维姆·文德斯极具实验性的悬疑之作《百万美元💵酒店》(2000)获得柏林国际电影节银熊奖评审团奖。本片由《勇敢的心》导演及演员梅尔·吉布森与“生化女战神”米拉·乔沃维奇联袂出演,以一座破败酒店的离奇命案为引,揭开边缘群体的生存真相。

《百万美元💵酒店》
《喝彩!》(2015)由罗马尼亚电影新浪潮旗手拉杜·裘德执导,这部黑白西部片以其对罗马尼亚吉普赛奴隶史的独特呈现获得了国际视野的广泛关注,不仅横扫罗马尼亚戈波奖最佳影片、最佳导演等12项大奖,裘德也凭借此片斩获了柏林国际电影节银熊奖最佳导演。

《喝彩!》
《你觉得我是谁》(2019)入选柏林国际电影节特别展映单元,导演萨菲·奈布借由影片中的社交身份扮演,发起了一场关于女性♀️自我认同的深刻探讨。朱丽叶·比诺什以细腻而富有层次感的演技精准呈现了女性♀️在诸多社会偏见之中所经历的年龄焦虑与情感困境,是一部绵密而伤感的女性♀️心理写实之作。

《你觉得我是谁》
德国著名女导演玛加蕾特·冯·特罗塔编剧及执导的传记片《巴赫曼:沙漠之旅》(20234K)入选柏林国际电影节主竞赛单元,以细腻的镜头语言讲述20世纪德国文学代表人物英格博格·巴赫曼在经历与瑞士文豪马克斯·弗里施的情感创伤后,前往沙漠开启的一段女性♀️独立与觉醒的涅槃之旅。

《巴赫曼:沙漠之旅》
《小世界》(2023)由比利时新生代导演代表巴斯·德沃斯执导,延续了巴斯·德沃斯在以往作品中对移民群体与自然主义的诗意探索,讲述了一名即将返乡的罗马尼亚建筑工人与一位华裔生物学博士在布鲁塞尔森林里展开的一段短暂而深刻的情感联结。本片采用胶片拍摄,声音设计极富匠心,全片摒弃配乐,依靠风声、鸟鸣、雨滴等环境音效营造置身于大自然的沉浸体验,斩获柏林国际电影节奇遇单元最佳影片奖。影片大厅放映机会难得,版权©️仅此一次。

《小世界》
荣获柏林国际电影节银熊奖最佳导演之作《北斗七星》(2023)由法国导演菲利普·加瑞尔执导,通过聚焦巴黎一个经营传统木偶剧院的家庭艺脉传承、自我追求与代际情感中的现实困境,折射出对法国社会文化变迁的深刻思考。

《北斗七星》
金敏喜柏林封后之作《独自在夜晚的海边》(2017)、葡萄牙新锐女性♀️导演卡特琳娜·瓦斯康塞洛的散文诗电影《鸟类变形记》(2020)、夺得柏林银熊奖影后、费比西奖最佳影片两项大奖的克里斯蒂安·佩措尔德“元素精灵”三部曲之首《温蒂妮》(2020)都将再度与江南观众见面。

《温蒂妮》
大师回顾
本专题聚焦匈牙利电影大师贝拉·塔尔与法国“新浪潮祖母”阿涅斯·瓦尔达的代表作。
世界电影大师、被誉为“匈牙利电影新浪潮”的灵魂人物贝拉·塔尔于今年1月辞世。

贝拉·塔尔
千禧年以来最负盛名的两部长镜头旷世之作《鲸鱼马戏团》(2000 4K)、《都灵之马》(2011)将回归江南分馆大银幕,谨以本次放映对这位世界电影大师表达深切缅怀。

《都灵之马》
“新浪潮祖母”阿涅斯·瓦尔达以独特的女性♀️视角、诗意的现实主义风格和对社会边缘群体的关注,在电影史中占据重要地位,曾获金狮奖等多项殊荣。
瓦尔达的创作生涯跨越60余年,是一位当之无愧的跨领域艺术大师,身兼导演、摄影师、视觉艺术家,她始终保持着对普通人和边缘群体的关注以及充满童趣的艺术表达,成为影史上最具生命力的创作者之一。

阿涅斯·瓦尔达
《五至七时的克莱奥》(1962)入选戛纳电影节主竞赛单元,好友戈达尔友情参演,并在片中摘下了他的标志性墨镜🕶️。巴黎街头,女歌手沉浸在对死亡的恐惧气氛中,焦躁不安。在这场“世界与我”的思想战争里,她的自我意识最终获得了觉醒。

《五至七时的克莱奥》
摘得柏林国际电影节评审团大奖之作《幸福》(1965)拥有油画般的明媚色调,然而视觉的甜美与故事的冰冷形成了巨大的反差。正如瓦尔达对这部影片的精准描述——“金玉其外的蛀洞水果”,本片对父权制社会中的婚姻伦理观进行了尖锐的批判,冷静地揭示了男性♂️欲望视角中“幸福”的虚无定义。

《幸福》
《达盖尔街风情》(1975)不仅是一部城市微观生态的影像志,也体现了瓦尔达关注普通人与边缘群体的人文视角。自1951年起,瓦尔达定居巴黎达盖尔街,直至2019年去世。在本片中,瓦尔达以细腻的观察和诗意的镜头,记录了这条巴黎街道上的日常生活,展现了一个正在经历社会变迁的传统社区的真实图景。

《达盖尔街风情》
《墙的呢喃》(1981)记录了1970年代末至1980年代初洛杉矶街头丰富多彩的壁画艺术,呈现了不同族群的身份表达与生存状态。瓦尔达以她特有的诗意视角,探索街头图像背后的个体故事与集体记忆。

《墙的呢喃》
《天涯沦落女》(1985)以一位流浪女性♀️莫娜的死亡为起点,通过多重视角拼贴她生前的漂泊轨迹。在这部金狮奖获奖之作中,瓦尔达创造了一场女性♀️凝视的胜利,深刻探讨了自由、孤独与生存尊严等哲学问题。桑德里娜·博内尔(时年18岁)凭莫娜一角获凯撒奖最佳女主角🎭️。

《天涯沦落女》
在瓦尔达的丈夫、法国电影著名导演雅克·德米去世一年后,瓦尔达用温柔而诗意的手法为他拍摄了这部影片《南特的雅克·德米》(1991)。瓦尔达用电影书写思念和爱恋,将私人记忆升华为一部关于爱、艺术与生命的礼赞,寻找她未曾参与的德米童年时代的生活故事。

《南特的雅克·德米》
《101夜》(1995)入选柏林国际电影节主竞赛单元,是瓦尔达为纪念电影诞生100周年的致敬之作。影片通过一位百岁“电影先生”的别墅博物馆,串联影史星河,汇集了让-保罗·贝尔蒙多、朱丽叶·比诺什、杰拉尔·德帕迪约等众多法国影星,充满了各种影迷狂欢元素。

《101夜》
《拾穗者》(2000)灵感源自19世纪画家米勒的名画《拾穗者》。瓦尔达手持DV游走于法国田野与城市,捕捉现代拾荒者群像。她自称“影像拾穗者”,温柔而敏锐地关心着普通人的真实生活状态,用诗意的镜头重新定义被社会遗忘的人与物。

《拾穗者》
《脸庞,村庄》(2017)延续了瓦尔达对普通人生活的关注,她与艺术家JR驾车穿越法国,用巨幅肖像激活乡村记忆。

《脸庞,村庄》
瓦尔达在其遗作《阿涅斯论瓦尔达》(2019)回顾了她一生的创作理念。跟随瓦尔达闪光的身影,与她一起开启美妙的艺术冒险。

《阿涅斯论瓦尔达》
环球精粹
本专题精选多部影史经典与当代佳作,展现世界电影的多元风貌。
弗朗西斯·福特·科波拉执导、奥斯卡影帝吉恩·哈克曼主演的金棕榈获奖影片《窃听大阴谋》(19744K)以开创性视听语言打造了一座玄机深藏的“听觉迷宫”,引领观众们发现现代社会中人性异化与隐私消亡的惊悚真相。
本片是科波拉在《教父2》拍摄间隙完成的作品,影片中对隐私权与技术伦理的深刻探讨,使其成为这一类型的奠基之作。本次将放映最新4K修复版本。好莱坞传奇影星吉恩·哈克曼于去年2月辞世,以本次放映向其致敬。

《窃听大阴谋》
战争史诗《现代启示录》(19794K)是弗朗西斯·福特·科波拉另一摘下金棕榈大奖的影片。摄影大师维托里奥·斯托拉罗也凭借在本片的出色发挥夺得奥斯卡最佳摄影奖。本次将放映导演最终剪辑版本的4K修复版。
科波拉为最终剪辑版调整叙事节奏,呈现如法国殖民地种植园段落等关键段落,他表示最终剪辑版是“对越战本质的终极陈述”,超越反战,直指幽暗复杂的人性异化。

《现代启示录》
在片中饰演狂热的基尔戈中校的美国演员罗伯特·杜瓦尔在今年2月17日去世,谨以本次放映向其致敬。

罗伯特·杜瓦尔
奥斯卡金像奖最佳外语片《安东尼娅家族》(1995)由荷兰著名导演玛琳·格里斯执导,坐拥豆瓣9.1高分,以超越时代的女性♀️主义表达和充满力量的生命哲思,成就了一部荷兰女性♀️主义的史诗电影。

《安东尼娅家族》
《内陆帝国》(20064K)入选威尼斯国际电影节主竞赛单元,是大卫·林奇执导的最后一部剧情长片。影片讲述了由劳拉·邓恩饰演的女演员,在电影拍摄的过程里,陷入其角色的身份幻觉后产生的迷离经历。本片通过晦涩的多重叙事结构挑战传统观影体验,是大卫·林奇对媒介与梦境的极致探索。本次将放映4K最新修复版本。

《内陆帝国》
此外,法国新浪潮美学的巅峰杰作、让-吕克·戈达尔执导的《狂人皮埃罗》(1965)、迈克·尼科尔斯摘得奥斯卡最佳导演奖的“新好莱坞电影”的开山作《毕业生》(19674K)、科恩兄弟展露黑色幽默与暴力美学的导演首作《血迷宫》(导演剪辑版)(1984 4K)将在本月集中迎来近期的最后一次放映,机会难得不要错过。

《血迷宫》
江南分馆还将在本月放映香特尔·阿克曼的女性♀️主义大师之作《让娜·迪尔曼》(1975)、汤姆·提克威入选威尼斯电影节主竞赛单元的扬名之作《罗拉快跑》(1998),期待影迷朋友的到来。

《罗拉快跑》
敲黑板!
开票时间:2月27日(周五)中午12:00
售票平台:中国电影资料馆官方APP/淘票票
预祝大家购票&观影愉快!

江南分馆3月观影日历

*图中标红色的为活动场,表内有星号标识

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