当我们谈及东方美学，总是会将视线投向那一袖留白、一扣一结之美——唐装。东方的服饰之美，总将美学藏于细节、融于气韵，在视觉与身体间呈现一种极富节奏的平衡。如盘扣以丝线匠心细结而成，其形若云海卷舒、如纹理流转，立领不仅是美学符号，更是文化象征，一种收敛与自持。
当代意义上的“唐装”，从清代的马褂演化而来，是汉族与满族服饰文化融合的产物。材美工巧，温润谦和。之柔，之贵，既有温婉的气韵，亦有华贵气度，从中国传统美学到当代的立体裁剪方式，东方风格的服饰有着鲜明的韵味，也比过去的穿着体验更加舒适、贴合人体。
在这样的文化脉络中，adidas Sportswear 与SAMUEL GUÌ YANG共创的PREMIUM LUX「柔自贵」系列，从东方服饰文化的精神结构中汲取能量，以“红”与“竹”作为双重文化线索，通过色彩与意象，将东方文化之美转译为当代运动服饰语言。
adidas PREMIUM LUX柔自贵系列 三条纹大秀
柔，一种内在力量，贵，一种不言自明的气场。松弛、克制、稳定、笃定，它是一种外显的日常精神状态。
小红书博主：@AvaFoo、@以冬为冬～
本次，SuperELLE携手小伙伴们演绎该系列，以时装、光影、结构与身体为语言，诠释当代设计语境中，关于东方之美的无尽意蕴。
绛红，礼制之色，生命之场，在传统色中，“红”最初的染色原料源自天然矿物朱砂，象征火与太阳，代表生命能量、循环秩序与精神中心，在先秦时期，便已成为礼仪服饰的重要色调。“绛红”这一华贵之色，是故宫宫墙的厚重，是新春灯笼的暖意，也是东方女性内敛而笃定的热情。
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PREMIUM LUX「柔自贵」系列短款休闲连帽套头衫、女子运动紧身长裤 均来自adidas Sportswear
运动鞋 adidas
金色花朵耳饰来自H&M
绛红染于织物之上，便将这份文化底蕴与贵雅气质，牢牢锁在衣袂之间。版型设计兼顾运动动态与日常造型的需求，温润的色调，运动感的线条贴合着人体的肌理，传递出温柔而有力量的质感，柔中带刚，贵而不骄。
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竹，东方文化的意象之魂，东方文化中，不可无竹。具上古神话色彩的《山海经》中，所叙述的有竹的山则有近三十余处，《说文解字》中，有竹部的汉字达145个，从丝竹之乐的瑟、筝、笛、笙、箫、尺八、筚篥，到发明技术中的造纸、制茶、酿酒、制盐、纺织，竹是基础，是生命。
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PREMIUM LUX「柔自贵」系列新中式竹叶纹运动针织连衣裙 adidas Sportswear
黑色高跟鞋 编辑私物
耳饰 SUNS
竹纹提花运动连衣裙的丝缎垂落，锦纹提花显贵气。竹之美，在与其随风摇曳的灵动之柔，更在于其弯腰不折的坚韧之贵。恰如融合着东方意蕴的剪裁，不刻意勾勒身形，让穿着者在舒适自在中，彰显自身气质。
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2026年，是设计师杨桂东创立品牌 SAMUEL GUÌ YANG 的第十一年。站在这个节点上回望，从 2015 年伦敦工作室里的初心萌芽，到如今跻身全球新中式时尚的核心视野，这十一年，没有急于求成的扩张，没有随波逐流的妥协，只有品牌对东方美学的赤诚坚守。
设计师杨桂东
在品牌的2026春夏系列“Inner Tide朔望潮”中，设计师以月为引，以潮为喻，将自然运行的节律转译为服装语言。潮汐的涨落，象征时间的秩序、情绪的流动与生命的节拍，古老的宇宙哲思在当代语境中被重新具象化。中西美学在结构中解构重组，风格边界在日常穿着场景中悄然消融。
SAMUEL GUÌ YANG 2026 春夏系列
不同时期的代表性单品在本季被重新书写，“红”与“绿”依旧作为贯穿 SAMUEL GUÌ YANG品牌美学的重要母题，构成视觉与精神层面的双重坐标。春夏新季以白底再度演绎“红花”印花，天然苎麻的肌理让花形在光影中呼吸，轻盈而富有生命感。“绛唇红”Faye Dress 将挺括结构与柔美线条融为一体，假日季场合中的优雅因此显得从容而自然，结构式剪裁勾勒出的并非刻意的造型张力，而是一种轻简、松弛却有力量的身体气质。
SAMUEL GUÌ YANG 2026 春夏系列
“绿漾”印花为盛夏注入清新气息，青绿底色与白色花形轮廓交织，提花面料层层起伏，如水面微澜，在视觉与触感之间形成温润的节奏感。“乌丝黑”Yi Dress 小黑裙则呈现出一种极具当代精神的克制之美。一气呵成的版型结构构建出冷静而清晰的轮廓秩序，高开衩处的包扣细节，在简约中保留精致张力，使现代感不显锋利，却自带力量。
SAMUEL GUÌ YANG 2026 春夏系列
根植于东方，并向前流动，这是 SAMUEL GUÌ YANG 一以贯之的文化路径。在杨桂东的美学启蒙并非来自单一体系，影响了他的美学观念的，有有张爱玲细腻的文学写作，有港台文化的流行影响，也胡金铨《侠女》中的豪情美学。它们一并在时间中沉淀为一种稳定的美学结构，并最终转化为品牌的精神源头。
电影《侠女》海报
在长期创作中，SAMUEL GUÌ YANG 不断探索文化如何进入日常生活结构，使东方审美越来越立体、多面，成为一种可穿着的生活方式，而非仪式化的文化表达。平面与立体、静态与动态，服装因此不再是观赏对象，而成为身体经验的一部分，成为人与文化之间持续发生关系的媒介。
在全球时尚语境中，围绕东方美学与当代设计的探索不止一次发生，也不止一处发生。除了本次 adidas Sportswear 合作的SAMUEL GUÌ YANG ，在中国本土及国际舞台上，还有一批设计力量以各自独特的方式，在传统文化与现代审美之间构建新的视觉话语体系。
近年来，adidas Originals 持续以“新中式”为创作语境，在街头文化与东方美学之间搭建稳定的当代桥梁。从新中式夹克系列对立领、斜襟、传统廓形结构的当代重构，到中国新年系列中对“百家衣”“纳福”“团圆”“祝愿”等文化意象的呈现，又或是承袭马鞍织艺，融绘福瑞图案。以衣载福，这是当下的中国灵感，也是需要被长期讲述、聆听的中国故事。
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Feng Chen Wang 是另一种设计力量，她的作品以结构解构与技术创新著称，也在创造文化之间的连接。最初创立之初关注社会议题和形而上的思考，到越来越投入到对中国文化与家乡福建的传统工艺的深入挖掘、传承与再现，2026春夏系列则带来了手工植物拓染的叙事。品牌通过大胆的层次、对比与技术面料的探索，将先锋街头精神与文化身份交织起来。
Feng Chen Wang 2026春夏系列
UMA WANG 则代表了一种更内敛而艺术化的审美路线。作为首位进入米兰时装周官方日程的中国设计师品牌，UMA WANG 有着代表性的风化质感面料与温暖中性色调，在整体线条、面料处理与东西融合方面具有高度辨识度，常常将中式传统织造理念与欧洲剪裁工艺结合，形成一种介于东方静美与西方优雅之间的诗性表达。
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UMA WANG 2026春夏系列
在更具实验性的维度上，SANKUANZ 通过戏剧化造型结构与先锋叙事方式，将中国社会语境、历史意识与文化象征转化为强烈的视觉表达体系。很多人常常感叹——东方文化还能如此呈现？SANKUANZ 的作品常带有明显的叙事结构与象征系统，也常与艺术家合作，探索人与信仰之间的联系，使服装本身成为文化隐喻的载体，构建出具有思想密度的当代东方视觉语言。这些品牌共同构成了当代中国审美的一部分生态，它们在同一个语境中关注身体经验、文化身份与当代价值间的张力。
SANKUANZ 2026春夏系列
惊鸿一瞥，东方相遇。所谓当代性，是传统在时间中的再一次苏醒，以日常形态回到生活之中。服装在此成为文化的延伸，柔软成为力量的形态。我们选择的，穿着的，正是当代东方的一种新精神结构。
策划/造型：Waiwai Wong
统筹/编辑：Lexi Lian
摄影：Sesa Wu
撰文：王萝
设计：Zhang Tiantian
模特：丁玮一、杨棂兮
化妆、发型：Mini Wang
服装助理：Grace
灯光助理：子豪（Seeso Studio）
部分图片来源：IC、cfp、品牌官方、
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